前段时间，赖美云的个人专辑《出发，地平线！》正式上线，这也是她离开火箭少女101后发行的首张Solo专辑。

除了十首实打实的作品之外，由森水垚编曲的三段概念音乐，被分别设置为Intro、Interlude和Outro，既让专辑得到了一个更立体的结构，而且还形成了一种戏剧化的张力。

比如《告别，钢铁森林》里那些舞台律动与自我吟唱的交错，以及夹杂着车流鸟鸣的环境声，既交待了赖美云的过去，也让人感受到现实周遭的环境，尤其是赖美云的自吟自唱，更是用一种极具亲和力的方式，带人进入她所呈现的一个完整音乐世界中去。

而中间的《深海，梦境，岛屿》，则近乎于幕间曲，至于最后的《从现在，开始》，又与专辑主题“出发，地平线”形成一种呼应的关系。梦幻的律动、飘逸的吉他间，仿佛有霞光闪现，也预示着赖美云Solo生涯征程的展开，既形象又鲜明，还有温暖的触感。

在十首作品不同风格、不同侧面的呈现之外，这三首音乐的出现，也让作品彼此之间形成一个更有关联的整体，甚至有了一种音乐剧般的效果。

其实在推出这张专辑之前，赖美云身上元气满满的少女气质已经为很多人所知。而通过这张专辑中的《出发，地平线！》、《过滤镜》和《太阳洒在海洋的方向》三首歌曲的打造，则又通过日系摇滚明亮热血的气质，让赖美云的元气满满，在音乐层面有了一个具体的样子。

不得不说，这种日系摇滚是非常适合赖美云的，而赖美云那种既有少女感又有一定磁性和硬度的声线，还在这样的音乐氛围里，得到最大程度的发挥。

同样是少女偶像，也正是这样的曲风表达，让赖美云更鲜明了自己少女偶像具体的定位。她是新一代独立并有态度的少女，自己闪着光的同时，还能给歌迷带来能量。尤其是《过滤镜》里“红过眼眶、撞过南墙、也要滚烫”这样的表达，更突出赖美云倔强、坚强的性格与形象，非常立体。

《仲夏幻想谱》和《冬空下》，则是这张专辑突破边界的两种尝试。《仲夏幻想谱》作为专辑的暧昧曲，采取了很复古的音乐制作和编曲。歌曲的前奏和间奏，以五、六十年代R&B和五声音阶相融合的手法，做成了一段洗脑的Hook，并且还加入了红白机的8 bit音色，通过这种不同时代的魔性手法，也很好突显出赖美云古灵精怪的那一面。即使是一首暖昧情调歌曲，赖美云的调皮和可爱，都有更多的灵动和想象力。

《冬空下》则是专辑中演绎难度最高的作品，整首歌曲悦耳轻盈间，还有着艺术气息很浓的层次及和声，层层叠叠的人声交替，也非常好地突出了“努力又从容”的那种并进感。

即使是情歌部分，这张专辑的几首作品，也很好地用多元的元素、气质的细化，从而突出赖美云的不同面。

轻快温暖的《恋与四季》，无疑可以让人听到这个年纪的赖美云，最本色的那一面。由赖美云本人参与填词的《雨中语》，则是一首源自爱情，却延伸到岁月的歌曲，时空与情感的交织，呈现的是赖美云的细腻，以及还没世故前的那个成熟过程。

《对流层》则因为加入了Future Pop的元素，不仅让作品整体更现代更明亮，而且通过赖美云和电音节奏的“气流”推动，用音乐的方式，呈现出一种“对流层”般的动态感，也可以说是以这样一种方式，将传统的华语情歌，上升到一个更动态的高度。

至于《下个转身》，它的情感表达方向又不同。这其实是赖美云献给歌迷的一首情歌，作为一个年轻歌手的首张专辑，能够用这样一种方式向歌迷示爱，其实并不是一种讨好，而是一种真诚的感恩。

如果说《下个转身》是献给歌迷的歌，那么《世界与你有关》就是赖美云送给自己的歌。这不是一首可以用来大合唱的歌曲，更不是一首听来简单轻松的歌曲，甚至可以说，这是一首多少有一些沉重的歌曲。

从赖美云流畅又动人的演绎，就可以感受到她对于这首歌曲是非常走心的。作为一个年少成名的偶像，她身上背负着普通人所没有的重量，她的人生因此也有了不同的体验。听懂了这首歌，作为歌迷的你，可能也就更懂了赖美云。

可以这么说，在这张专辑里，作为偶像、作为歌手的赖美云，通过对不同音乐风格的尝试，在首张个人作品里，既完成了多元的首秀，还体现出音乐的进步和成长。但到了《世界与你有关》，则是赖美云给自己留下独秀的时刻。

更重要的是，这首歌曲也表明了赖美云和整张专辑的一种态度，即歌手这个职业，虽然是要唱歌给歌迷听，但却也要在保持自己最真实的本色基础上，用最更丰富、多彩的音乐形式，让歌迷在音乐里获得成长。

总而言之，陪伴小七成长的歌迷们会通过一首首单曲看到一个更立体、更鲜明的歌手赖美云，以及一张即使放到唱片工业黄金时代都丝毫不逊色的专辑。的确，用一张完美的专辑出发，才是一个歌手最幸福的地方。